Bölüm Öne Çıkanları | Highlights Bölüm Hakkında Öne Çıkanlar | Department Highlights

TR

Yapay Zeka Entegrasyonlu İletişim Tasarımı

Özyeğin Üniversitesi İletişim ve Tasarımı Bölümü (COD); geleneksel tasarım ilkelerini generative ai (üretken yapay zeka) teknolojileri ve UX/UI ile harmanlar.

  • Proje ve Tasarım Stüdyoları: 4 yıllık eğitim boyunca teorik ve pratik derslerle desteklenen proje bazlı stüdyo eğitimi.
  • Temel Tasarım ve Tipografi: Grafik tasarım, tipografi, kodlama, bilgi mimarisi ve kullanıcı deneyimi (UX).
  • Yapay Zeka & Araştırma: Stratejik araştırma, yaratıcı süreçler ve generative AI odaklı prompt yaklaşımları.
  • Görsel & Ses Üretimi: AI art ve konsept geliştirme; generative AI music, music production ve ses tasarımı.
  • Kapsam: Etkileşim tasarımı, hareketli grafikler, AI video üretim iş akışları, AI generated medya ve dijital tasarım.
EN

AI-Powered Communication Design

The COD department integrates cutting-edge generative AI tools, UI/UX, and interactive media directly into its core design studio curriculum.

  • Project & Design Studios: Hands-on, project-based studio courses running across all four years, backed by theory and application.
  • Core Design Foundations: Graphic design, typography, creative coding, information architecture, and user experience (UX).
  • AI & Strategy: Research, conceptual workflows, and advanced prompt engineering via generative AI.
  • Visual & Audio: AI art prototyping and concept development; generative AI music, music production, and immersive sound design.
  • Focus: Interaction design, motion graphics, AI video workflows, AI generated media, and creative technology.
yapayzeka UX/UI typografi generative ai music ai video ai art ai generated

İletişim Tasarımı Bölümü (COD)

Özyeğin Üniversitesi bünyesinde 2013 yılında Mimarlık ve Tasarım Fakültesi (FAD) çatısı altında kurulan İletişimTasarımı Bölümü (COD), iletişimi, tasarımı ve teknolojiyi bir araya getirir. Öğrencilerimize hem teorik hem de uygulamalı derslerimiz aracılığıyla, sağlam tasarım temelleri kazandırarak, onları modern üretim süreçleriyle tanıştırıyoruz. Amacımız, öğrencilerimize yaratıcı sektörlerde başarılı olacak güçlü iletişim ve tasarım bakış açıları kazandırmaktır.

Uyarlanabilir Bir Tasarım Ekosistemi

Stüdyolarımızda yapay zekâ araçlarını yaratıcı bir asistan olarak kullanıyoruz. Öğrencilerimiz bu araçlar sayesinde üretim süreçlerini hızlandırıyor, yeni fikirler deniyor ve görsel ile işitsel hikâye anlatımında sınırlarını genişletiyor. Yapay zekâ başta olmak üzere yeni nesil dijital araçlarını, tasarım sürecinin her aşamasına entegre ediyoruz. Beyin fırtınasından prototipe, biçim denemelerinden interaktif üretim aşamalarına kadar öğrencilerimize hem hızlı hem de yaratıcı bir çalışma ortamı sunuyoruz. Tüm bu teknolojik yenilikleri etik ilkeler, eleştirel bakış ve estetik duyarlılığı tasarımın merkezine yerleştirerek, sektörde ve akademide söz sahibi olacak tasarımcılar yetiştiriyoruz.

Neden Mimarlık ve Tasarım Fakültesi (FAD)?

Mimarlık ve Tasarım Fakültesi olarak, teknolojinin ancak yaratıcı ve eleştirel düşünen bir zihnin elinde anlam kazandığına inanıyoruz. Veri, kod ve üretken yapay zekâyı yaratıcılığın yerine geçen unsurlar olarak değil, güncel tasarım ve sanatsal ifade, iletişim ve tasarım için yeni olanaklar sunan yaratıcı malzemeler olarak görüyoruz. FAD bünyesinde eğitim görmek, öğrencilerimize gerçek anlamda yaratıcı bir avantaj sağlamaktadır. Sağlam tasarım temellerine dayanan odaklı bir iletişim tasarımı eğitimi alarak iletişim, tasarım ve kültürel miras sektörlerinde başarılı olmak için gereken teknoloji becerilerini ve portfolyoyu geliştirirler.

Bölümümüz, öğrencilere görsel dil, teknoloji ve dijital medyayı kullanarak fikirlerini etkili biçimde aktarma ve güçlü bir dijital iletişim kurma becerisi kazandırmayı hedefler. Eğitim programımız, mezunlarımızı eleştirel düşünen, etik prensipleri benimseyen ve dijital yaratıcı mecralarda öncü rol üstlenen yetkin tasarımcılar olarak geleceğe hazırlar.

Stüdyolarımızda Neler Öğreniyorsunuz?

Bu hibrit eğitim modeliyle öğrencilerimiz, etkileşim tasarımı, kullanıcı deneyimi ve arayüzü (UX/UI), yaratıcı kodlama, tipografi, ses tasarımı ve hareketli grafikler gibi alanlarda güçlü ve yetkin bir portföy oluşturur. Mezun olduklarında profesyonel tasarım dünyasına hazır, yaratıcı, eleştirel ve etik düşünen tasarımcılar olarak sektörde yerlerini alırlar.

  • Tasarım Düşüncesi ve Stratejik Araştırma: Kullanıcı araştırması, persona oluşturma ve literatür taraması gibi süreçlerde büyük dil modellerinden ve hesaplamalı araçlardan yararlanırız.
  • Arayüz ve Etkileşim (UX/UI) Tasarım Pratikleri: Sezgisel kullanıcı akışları tasarlamayı, etkileşimli ve dinamik modeller geliştirmeyi, insanların dijital ürünler, uygulamalar ve akıllı ortamlarla nasıl etkileşime girdiğini anlamayı önceleyen bir yaklaşım benimseriz.
  • Görsel Hikâye Panosu ve Sentetik Medya: Kavram sanatı, dijital illüstrasyon ve anlatı düzeni denemelerinde jeneratif görselleştirme araçlarını kullanırız.
  • Zamansal ve Sonik Dünyalar: Hareketli grafikler, sinematik ritim ve ses tasarımını bir araya getirerek çok duyulu marka kimlikleri, oyun ortamları ve etkileşimli enstalasyonlar oluştururuz.
  • Üretken Yapay Zekâ İş Akışları: Öğrencilerimiz fikir geliştirme sürecinde ileri düzey prompt mühendisliğini, arayüz geliştirmede yapay zekâ destekli kodlama araçlarını, video, illüstrasyon ve ses üretiminde ise üretken yapay zekâyı etkin biçimde kullanmayı öğrenir. Bunun yanı sıra kendi makine öğrenmesi modellerini eğiterek hesaplamalı tasarım ilkelerini derinlemesine kavrarlar.

Neden Özyeğin Üniversitesi?

Özyeğin Üniversitesi, gerçek dünya için değer üreten girişimci, yenilikçi ve yaratıcı bir araştırma üniversitesidir. Bu yapı, öğrencilerimizin akademik süreçte ürettikleri kavramsal derinliği ve tasarım projelerini, henüz eğitim aşamasındayken profesyonel iletişim ekosistemiyle entegre etmelerini sağlamaktadır.

  • Teori Pratikle Buluşur: Teorik ve tarihsel derslerin yanı sıra uygulamalı stüdyo ve pratiğe dayalı dersleri destekleyen, sürekli yenilenen, geniş bir seçmeli ders yelpazesine sahibiz. Bu yapı, öğrencilerimizin ilgi alanlarına uygun yaratıcı teknolojileri, görsel anlatım biçimlerini ve güncel tasarım eğilimlerini keşfetmelerine olanak tanımaktadır.
  • Profesyonel Ağınızı Mezun Olmadan Kurun: Zorunlu stajlar, önde gelen UX/UI şirketleriyle gerçekleştirilen uygulamalı atölyeler ve sektörel deneyime sahip uzman akademik kadromuz sayesinde öğrencilerimiz, mezun olmadan önce profesyonel ağlarını oluşturmaya başlar.
  • Fikirlerinizi Hayata Geçirin: Yaratıcı fikirlerinizi gerçek dijital projelere ve girişimlere dönüştürebilmeniz için çeşitli uygulama alanları sunuyoruz. Bu alanlardan başlıcaları: sektör paydaşları ile birlikte yürütülen canlı proje stüdyoları, üniversitenin girişimcilik ve inovasyon merkezleri aracılığıyla sağlanan kuluçka (inkübasyon) destekleri, ulusal ve uluslararası tasarım yarışmaları ile hackathonlar, bitirme projelerinde, sektörel tasarım problemlerini esas alan projelerin geliştirilmesine imkân sağlanması, Öğrenci kulüpleri ve topluluklar aracılığıyla düzenlenen portföy sergileri ve iletişim ağı geliştirme etkinlikleridir.

Communication Design Department (COD)

Founded in 2013 within the Faculty of Architecture and Design (FAD) at Özyeğin University, the Communication Design Department (COD) brings communication, design and technology together under one roof. Through a balanced mix of theory and hands-on studio work, we give our students a solid design foundation while introducing them to contemporary creative production processes. Our goal is simple: equip students with the communication and design perspective they need to thrive in today’s creative industries.

Adaptive Design Ecosystem

In our studios, artificial intelligence isn’t a shortcut. It is a creative collaborator. Our students use these tools to speed up production, experiment freely with new ideas and push the boundaries of visual and audio storytelling. We weave AI and other next-generation digital tools into every stage of the design process, from brainstorming to prototyping, from formal experimentation to interactive production. The result is a workflow that’s both fast-paced and deeply creative. At the same time, we never lose sight of what matters most: ethics, critical thinking and aesthetic sensibility remain at the heart of everything we teach. That’s how we shape designers who go on to lead in both in industry and in academia.

Why the Faculty of Architecture and Design (FAD)?

At the Faculty of Architecture and Design, we believe technology only becomes meaningful in the hands of a creative, critically thinking mind. We don’t see data, code, or generative AI as replacements for creativity. We see them as new creative materials, opening fresh possibilities for artistic expression, communication and design. Studying under FAD gives our students a genuine creative edge. Grounded in strong design fundamentals, our focused communication design education helps students build the technical skills and portfolio they need to succeed across communication, design and cultural heritage sectors.

Our curriculum prepares tomorrow’s communication designers to think critically, create ethically and step into leadership roles across the digital creative industry. We teach students to bring together visual language, technology and digital media so they can express ideas effectively, connect with people and communicate powerfully through the screen.

What You’ll Learn in Our Studios

Through this hybrid model, students build a strong, versatile portfolio spanning interaction design, UI/UX, creative coding, typography, sound design and motion graphics. By graduation, they’re ready to step into the professional design world as creative, critical and ethically grounded designers.

  • Design Thinking & Strategic Research: We draw on large language models and computational tools to support user research, persona development and literature reviews.
  • UX/UI Design Practice: Our approach centers on crafting intuitive user flows, building interactive and dynamic models and understanding how people engage with digital products, apps and smart environments.
  • Visual Storyboarding & Synthetic Media: Generative visualization tools power our work in concept art, digital illustration and narrative composition.
  • Temporal & Sonic Worlds: By combining motion graphics, cinematic rhythm and sound design, students create multisensory brand identities, game environments and interactive installations.
  • Generative AI Workflows: Our students master advanced prompt engineering for ideation, AI-assisted coding tools for interface development and generative AI for producing video, illustration and sound. They also train their own machine learning models, gaining a deeper grasp of computational design principles.

Why Özyeğin University?

Özyeğin University is an entrepreneurial, innovative research university built around real-world impact. For our students, that means the knowledge, ideas and projects developed in the classroom connect directly to the professional world of communication design from day one.

  • Where Theory Meets Practice: Alongside theoretical and historical coursework, we offer a broad and constantly evolving range of studio-based and practice-driven electives. This structure lets students explore the creative technologies, visual storytelling formats and design trends that match their own interests.
  • Build Your Professional Network Before You Graduate: Between mandatory internships, hands-on workshops with leading UX/UI companies and a faculty rich in industry experience, students start building their professional networks long before graduation.
  • Turn Your Ideas Into Reality: We offer multiple pathways for turning creative ideas into real digital projects and ventures, including: live project studios run in partnership with industry stakeholders, incubation support through the university’s entrepreneurship and innovation centers, national and international design competitions and hackathons, providing opportunities for students to develop graduation projects addressing design challenges in the industry, portfolio exhibitions and networking events organized through student clubs and communities.

İletişim ve Tasarımı Bölümü Programı Özyeğin Üniversitesi

Akademik Program

Özyeğin İletişim ve Tasarımı müfredatının akademik programı, çeşitli teorik ve pratik derslerle desteklenen proje bazlı Tasarım Stüdyo derslerini temel alır. 4 yıllık program sayesinde öğrenciler aşağıdaki becerileri kazanırlar:

  • Birinci yıllarında, temel tasarım ilkeleri, çizim, yazılım kullanımı, fotoğrafçılık.
  • İkinci yıllarında, grafik tasarım ve tipografi, programlama ve kodlama, bilgi mimarisi ve network tasarımı ile sanat ve tasarım tarihi hakkında kapsamlı bilgi.
  • Üçüncü yıllarında, etkileşimi ve etkileşimli medya tasarımını temel olarak anlama, kullanılabilirlik temelleri, teknoloji teorileri, yenilikçilik ve girişimcilik ve çeşitli seçmeli dersler.
  • Dördüncü yıllarında, (kıdemli yıl), etkileşim ve etkileşimli medya tasarımı, dijital pazarlama, meslek pratiği ve seçmeli dersler konusunda geniş bir anlayış.

Academic Program

The academic program of Ozyegin’s Communication Design curriculum is based on Project Studio Design courses, which are supported by a variety of theoretical and practical courses. Through 4-year program, students gain following skills:

  • In their freshman year, basic design principles, drawing, use of software, photography.
  • In the sophomore year, extensive knowledge in graphic design and typography, programming and coding, information architecture & network design, and history of art & design.
  • In their junior year, basic understanding of interaction and interactive media design, basics of usability, theories on technology, innovation and entrepreneurship and electives.
  • In the senior year, broad understanding of interaction and interactive media design, digital marketing, professional practice and electives.

© 2024 Özyeğin Üniversitesi
Çekmeköy Kampüsü Nişantepe Mah. Orman Sk. 34794, Çekmeköy, Istanbul